He encontrado la foto aquí, gracias a Dadanoias (lo leo por los artículos, lo juro), y casi se me saltan las lágrimas. Este es el bicho con el que jugaba de pequeño, el que yo tenía y tu no, por eso yo molo más que tú, chínchate. Su destino fue incierto, pero imagino que acabaría en el mismo lugar que el pinball, el scalextric y la gata.

Tex es un comic del oeste, nacido en Italia en 1948. Hasta aquí, nada reseñable, pero desde ADLO se han dedicado a recopilar toda una serie de viñetas, digamos… dudosas del personaje. Para quien tenga la mente sucia, toda la recopilación aquí.

- ¿Está durmiendo, padre?
- No, que va hijo.
- Me acuerdo de madre, padre.
- Pero…pero ¿no te gusta la moto que te he comprao?
- Sí, si la moto es cojonuda, pero eso no tiene nada que ver. ¿Usted se acuerda lo que les decía en las cartas?, les decía, me apetece mucho verlos a los dos cuando vuelva, a los dos. A los dos decía yo, a madre y a usted. Y cuando vuelvo la ha matao. ¿Por qué la mató padre?.
- ¡Porque era muy mala!.
- ¡Pero hombre padre!.
- Es muy duro decírselo a un hijo, pero tu madre era muy mala. Yo he esperado a que estuvieses criado y a que tuvieses una buena ocupación, Pero ahora que tienes una plaza en Oklahoma, ¿Para qué quieres a tu madre?.
- No se, pero como tengo todo el año sabático por delante sin nada que hacer…
- ¡Pero para eso es mucho mejor una moto! ¡Una moto con sidecar para ver mundo!.

Aprovechando que estoy malito, un poco de risoterapia con una de las pocas películas españolas de las que me sé diálogos completos, Amanece que no es poco:

Por cierto, a ver cómo es el homenaje de los chanantes a este clásico…

Para que una película funcione bien en taquilla debe tener tres cosas: resistencia a la autoridad, destrucción de la propiedad y que la gente se empelote.

Este sencillo lema, que aparece en una peliculita de Alan Alda llamada Dulce Libertad da en el clavo de las preferencias del público cinematográfico. Haciendo la regla de tres y guiados por el mismo espíritu constructivo, iniciamos esta entrada que mezcla las esencias más puras de la web: frikismo, mitomanía y sexo; eso sí, a condición de que mantengan la compostura y no se dejen llevar por el tema. Con ustedes, la guía definitiva que elevará los hits de esta web a alturas insospechadas: las mejores canciones sobre la masturbación.

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Piensen por un segundo en el bucle infinito que implica el letrero. Yo por lo menos no pude encontrar el martillo para romper el cristal del martillo para romper cristales… me pregunto si estaría cubierto por otro cristal.

Creo que sería aproximadamente el 90 o el 91, y en verano, de vacaciones aquí. Unas vacaciones inolvidables, por temas que no vienen al caso en este blog (no me sean cotillas) y sobre todo porque la televisión del imperio emitió “La cosa”, de John Carpenter. No recuerdo haberla visto en ese momento, pero si recuerdo con viveza un trailer con una orgía de tentáculos saliendo de cabezas (¡no pinchéis ese enlace, por dios!); una visión indeleble para mi mente infantil-juvenil, sin duda. Desde entonces la película está en mi top one particular de pelis asquerosas, mitad odiada, mitad venerada (como se veneraría a un dios maléfico, rollo Cthulhu, claro).

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¡Hemos vuelto! Culturilla popular para celebrarlo.

Spike Milligan fue el principal cerebro detrás de The Goon Show, el programa de humor más popular en la radio inglesa de los años 50 a 60. Para el que no conozca el programa (una gran mayoría), baste decir que Monty Python eran fans ardientes y han reconocido su influencia; también los Beatles (incluso George Martin produjo algunos de los discos de los Goons antes de trabajar con los de Liverpool). En su época, el show era una fábrica imparable de gags y coletillas que invadían todos los rincones. Este de aquí abajo es uno de sus números más populares, con Milligan y Peter Sellers (otro fijo del programa):

Pero posiblemente Milligan destaque por tener el epitafio más socarrón de la historia (y este es de verdad, no como el “Perdone que no me levante” de Groucho). En su tumba, en gaélico, eso sí, pone algo como esto:

Os dije que estaba enfermo

En estos días de furia española desatada, hasta yo soy capaz de reconciliarme con la Madre Patria y con sus peores defectos, como eso que llaman cine. Vean ustedes la siguiente escena (descubierta gracias al Otomano) y díganme si no es sencillamente genial:

La película es del 66 y se llama Las viudas. No sé cómo será la peli, pero el que haya subido el vídeo es un maestro de la edición, la escena queda redonda. Puede que esté disponible en esas redes de perdición de Internet, pero por supuesto no se la bajen de ahí, que cada vez que se bajan una película llora el niño Jesús. Paguen sus impuestos, hombre.

Desde este humilde blog celebramos el harakiri de nuestro candidato a Eurovisión; había gente que se lo estaba empezando a tomar en serio. Y sin que venga mucho a cuento (solo “porque nos gusta y porque nos divierte”), he recordado este otro vídeo de bailecitos, a cargo del padrino del soul, James Brown. Imagínense a su padre o a su abuelo, con barriguilla cervecera pero con esta marcha en el cuerpo:

Ya hemos hablado por aquí de que una de las mejores formas para hacer que una canción mole, meter un Hey! en algún momento. Y desde luego, otra forma es gritar como un poseso. Aquí tienen tres perlitas para demostrarlo.

En primer lugar la auténtica reina del grito, Little Richard, componiendo con bastante anticipación el riff principal de Rock and Roll de Led Zeppelin, aunque por alguna razón lo llamó Lucille:

Uno de los grupos que mejor captó la potencia del grito: directamente desde el garaje, The Sonics, Have Love, will travel:

Y Paul McCartney redondea la jugada: Hey, gritos y final gospel en una canción tan perfecta que si la estudiase Iker Jiménez pensaría que la compusieron los extraterrestres: Hey Jude.